Een foto is al digitaal. Die komt uit een camera, met alle informatie erin, en gaat rechtstreeks naar de printer.
Jouw werk niet. Dat hangt aan een muur, heeft textuur, ligt niet vlak, vangt licht op een eigen manier en heeft kleuren die een camera anders ziet dan jouw oog. De vertaalslag van het echte werk naar een bestand is de stap waar het resultaat wordt bepaald. Niet de printer.
Dat is ook de reden dat wij liever vooraf met je meekijken dan achteraf iets rechttrekken. Een bestand dat scheef begint, wordt door geen enkele afdruk beter.
Stap 1: je werk vastleggen
Er zijn twee manieren, en de keuze hangt af van wat je gemaakt hebt.
Fotograferen werkt voor werk met reliëf. Dikke verf, impasto, structuur in het papier. Een camera legt die textuur vast omdat het licht er schaduw in maakt. Je hebt gelijkmatig licht nodig van twee kanten, een vlakke opstelling, en een kleurkaart in beeld zodat de kleur later terug te rekenen is.
Scannen werkt voor vlak werk. Aquarel, inkt, potlood, grafiek. Een scanner haalt meer detail en heeft geen last van scheve belichting. Nadeel is het formaat en dat structuur wegvalt, omdat er geen strijklicht is.
Twijfel je, stuur ons een foto van het werk met je telefoon. Dan zeggen we welke kant we op zouden gaan. En als je het liever uit handen geeft: we leggen werk ook zelf vast in het lab.
Stap 2: kleur
Een print haalt niet elke kleur die jij op je doek hebt staan. Fluorescerend pigment, heel diep ultramarijn, metallic verf en sommige felle roodtinten liggen buiten wat pigmentinkt kan maken. Dat is geen kwestie van beter je best doen of duurder papier. Het is een natuurkundige grens.
Wat we wel doen: we halen alles binnen wat wél kan, en we vertalen de rest zo dat de verhoudingen kloppen. Een blauw dat net iets rustiger uitvalt, maar wel blauw blijft ten opzichte van de rest van je werk. Bij twijfel maken we eerst een proefstuk op klein formaat, zodat je ziet wat er gebeurt voordat je een oplage laat draaien.
Labs die "honderd procent kleurgetrouw" beloven, weten dit ook. Ze zeggen het alleen niet.
Stap 3: papier
De papierkeuze doet meer voor het karakter van je reproductie dan welke instelling dan ook.
Een katoenen papier met lichte structuur, zoals Photo Rag of William Turner, sluit aan bij geschilderd en getekend werk. Het licht valt er zacht op en het oppervlak lijkt op wat je gewend bent van kunstpapier.
Een baryta papier heeft een gladder oppervlak en diepere zwarttinten. Dat werkt voor grafiek, zwart-wit en werk waarin scherpe lijnen belangrijk zijn.
Alle papieren die we voor reproducties gebruiken zijn zuurvrij en kleurvast, dus je werk verkleurt niet binnen een paar jaar. Weet je niet wat past bij jouw werk, gebruik de papier-wegwijzer of vraag een proefsetje aan.
Stap 4: oplage en afwerking
Verkoop je je prints, dan is de oplage een keuze die je maar één keer maakt. Hoe groot je editie is, of je meerdere formaten uitbrengt en wat je op je certificaat zet, bepaalt wat je werk over tien jaar waard is.
Omdat we met een vaste, vastgelegde workflow werken, kun je een editie in delen laten maken. Vijf nu, vijf over een jaar, en dan komt de tiende afdruk overeen met de eerste. Dat scheelt voorraad en risico.
We leveren met witrand voor inlijsting, of op maat afgesneden. Verlijmen op Dibond kan ook, als je je werk zonder lijst wilt tonen.
